月亮与六便士摘抄读书笔记

读书笔记可以记录下阅读时的感想和收获，并写下当时的心情和一些想法，有助于抒发情感和启发思考。这里给大家分享月亮与六便士摘抄读书笔记，方便大家写月亮与六便士摘抄读书笔记时参考。

月亮与六便士摘抄读书笔记篇1

这本书的思想高度，我难以企及，只能谈谈我的简单的认识。

关于理想

理想就像天上的月亮，遥远而明亮，源源不断的吸引着很多人慕名而来，但现实又有太多的六便士的诱惑。

放弃月亮追寻六便士，内心却还是不安稳，有一种莫名的冲动想去追寻月亮。就像斯特里克兰，虽然有着幸福的.家庭以及体面的，收入丰厚的工作，但月亮的吸引力实在太大以至于他毅然决然的选择放弃六便士。

但仅仅靠一腔热情和一时冲动是否能够追寻到月亮呢？我想答案大部分时候是否定的。斯特里克兰虽然辞了工作，去了巴黎学习画画，却经常处在没有六便士的困窘之中。对画画的坚定信念以及坚强的意志力是斯特里克兰成功的重要因素。

月亮和六便士的问题或许伴随着每个人的一生。

关于人性

人性是一个很复杂的东西，正如书中的一句话：“卑鄙和高尚，凶恶和仁慈，憎恨和爱恋是能够并存于同一颗人类的心灵的”。

关于斯特里克兰，我不能简单的说他是个好人或者坏人。他是自私的，他做的一切都是为了自己的理想，从未顾及过别人的感受；他又是伟大的，为了理想放弃了一切。

对于斯特里克兰太太，她确实值得人同情，但骨子里却又有着大量的虚伪。面对斯特里克兰的离开，她痛苦的不是她失去了他，而是外面的人怎么说。

关于爱情

爱情的主体不在乎男人和女人，可是这两个物种面对爱情的态度却截然相反。女人很容易将爱情看作生活的全部，而男人却将爱情当做生活的调味品。

月亮与六便士摘抄读书笔记篇2

纸质版看完的，大概是译者不同，纸质版语言通顺度略胜一筹，相信这是读外国文学体验度中的重要因素。

看之前故意没有去搜评析，无褒无贬地读完全书，第一次的读书笔记是难负盛名。期待二读会有惊艳的地方。

与其说是若热评所说的“地上都是六便士，而我只看到了月亮”云云，个人感觉更像是作者讽刺嘲弄时代及文化环境对异类天才的束缚与打压。由始至终未曾改变的确是天才对艺术的痛苦的表达，描绘其艺术触觉思维备受现实条件折磨，及其初期无法找到出口，一直到后面天才失明却于死去的茅房里留下奇迹般盛大伟大之作时任由意识喷薄而出的畅快，皆精彩纷呈撼动人心。情感走向自然顺畅而又起伏得当，其他角色甚至世人的视觉观点都那么理所当然，仿佛每个人都戴着不一样的眼镜，作者一副副地摘下来，一幅幅地给你戴上，哦，原来那么不可理喻的世界，是真的。这也是自以为全书最最出彩的地方，人物刻画与心理刻画精彩绝伦，此处掌声敬献作者。

无可否认八卦剧情推动了阅读的兴趣，但这也是作者为塑造一个可爱又可恨的天才形象中重要的一笔。自此，主角以一个不小心窥探到了宇宙极大的秘密，把自己作为纯粹的信息表达器的形象跃然纸上。他无关一切，只是艺术派来的使者。像是知道一切却对沟通无所适从的智者，而思索宇宙与写下自己，已经花费了他所有力气。

而这些都被“大好人”悉数洞破，其所代表的大概就是未拥有天分与觉悟，却为守护天才守护艺术敢于牺牲的追求人类美学的人吧。无可否认他是伟大的，可同时也是懦弱的，只是他是屈服于伟大的艺术前。

月亮与六便士摘抄读书笔记篇3

满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。六便士代表现实生活，月亮代表高高在上的理想。文章说的是主人公查尔斯·斯朱兰（看的时候一直想念朱斯兰来着）四十来岁抛弃妻子放弃安稳富足的生活到处流浪追求当画家的理想的故事。

开头挺无趣的.，四十来岁的斯朱兰长得很安全老实八交存在感很低，斯朱兰太太是交际花。直到斯朱兰丢下一封信就抛弃妻子去追求理想要去画画时，一切艺术家该有的傲娇都开始表现了。狂傲，目中无人，忘恩负义，抢朋友之妻，毫不掩饰自己的内心的渴望。即使落魄即使食不果腹也要追求自己的理想，艺术家在成为艺术家之前大抵都是这样，孤独，不被人理解，不被人看重。最后大溪地那个近似原始的社会接纳和成就了斯朱兰，即使他的结局惨不忍睹，但是他死后，他的画成了传世珍宝，让当初那些看不起他觉得他的画很烂甚至送也不要的人追悔莫及。

我们往往循规蹈矩，按照世俗规定的模式去生活，到了一定年纪就该做什么，想要追求什么梦想最好从小就开始培养，三四十岁就要追求安稳了别瞎折腾你输不起。。。其实只要有梦想，什么时候开始都不迟。引用一句文中斯朱兰的原话共勉：“我说了我非画不可，由不了自己，落水的人不管泳技好坏都要游，不游出来就会淹死。”

月亮与六便士摘抄读书笔记篇4

美是一种隐喻。它如同海里的盐，蕴藏了上千年的矿物质，但却需要有可能上万年才会因太阳的自然曝晒而析出在岸边；倘若出现有心者刻意挖掘，却只需要几天就能收获大量的这些海之精华。

虽然本篇对于美的描述堪称金句，但也并不是完全正确。他说“美是一种玄妙而奇异的东西，只有灵魂饱受折磨的艺术家才能从混乱的世界中将其提炼出来。”美并不是多么高深的学问，只需要一点运气和灵气就能创造出来。就如两汉时期那个谱下了旖旎绵邈《凤求凰》的司马相如，也并非经历了艰难苦恨繁霜鬓才学会苦中作乐把生活的艰辛提炼成优美诗句的。好比，一个高明的魔法师，不需要多么复杂的符咒和法袍，只需要一挥魔杖，轻启丹唇，咏唱咒语，便会有华丽的魔法从手中绽放。

“当艺术家把美提炼出来之后，这种美也不是所有人都能认识的。”美的确需要有缘分的人才能理解。如同宋词中的`用典，一旦理解典故与词的联系读者便会拍手称快，称赞妙笔。但倘若不解其意，便会不得要领，不知所云。

不赞同“要认识美，你必须重复艺术家的痛苦历程。美是艺术家唱给你听的音乐，要在你的心里再次听到它，你需要知识、敏感和想象力。”就如同我们在欣赏拉斐尔前派的代表作《奥菲利亚》时我们只需要知道她出自于《哈姆雷特》就行了，没必要知道作者和其余两位自称拉斐尔前派的好兄弟是如何穷困潦倒，被指责绘图不符合人体结构，也没必要知道被当成奥菲利亚的模特实际上是三人之一的女友，为了图画的真实性穿着睡衣躺在浴缸里，有一天浴缸下忘了续火，导致可怜的奥菲利亚得了重感冒。

就如钱钟书所说，我们没必要知道下蛋的鸡长什么样。脱离作品本身的创作过程只是一项附加值，我们无法复制出艺术家的心路历程，自然也无法完全得知他们在创作时的所思所想。“一千个人眼中就有一千个哈姆雷特”，观赏者看到的一些细节有时是始作俑者也没有料到的。因此没有正规记录的稗官野史只能当成茶余饭后的谈资，而不该作为评价作品本身的砝码。

美是一种隐喻，它不会那么明明白白昭告天下呼天抢地招蜂引蝶，它是含蓄内敛的。正因此它才不会被肆意采撷，懂的人自知其价值无双。

月亮与六便士摘抄读书笔记篇5

新年读完的第一本书是毛姆的《月亮和六便士》，读的是英文原版，没有刻意查单词，吭哧吭哧地也理解了大概意思。在具备一定英语基础的前提下，读英语原文比起读译文更有意趣，至少在理解作者风格和原意方面具有优势，也能感受到英语遣词造句的微妙美感。目前正快速地再读一遍中文译本，复查自己的理解是否准确，并体会译者怎样实现“信达雅”。

在阅读之前，我知道《月亮和六便士》很有名，毛姆也很有名，知道这大概是一个股票经纪人抛下优渥生活和妻子儿女，一心追求绘画梦想的故事。在阅读之后，我知道原来本书主角原型为高更，原来主角不是一个典型的破釜沉舟、收获崇拜与赞誉的英雄，原来人的一生，舍弃与得到都必须作出坚定的选择。

主角Strickland性格独特、复杂。书中的叙事人“我”感觉他是被一股神秘的力量攫住，其力量之强大让人无法抗拒，甘愿冒险。在四十岁的年纪告别如日中天的事业，放弃舒适的生活，抛妻弃子，藏身于巴黎破旧的旅馆，五年来穿着同一身衣服，过着每天只喝一瓶牛奶吃一条面包的日子，只为了画画。关键是，几乎没有人认可他的画，而他也不在乎画画是否能给自己带来名利——他只是要画，他不得不画。

从世俗的角度来看，Strickland简直可以说是个“恶棍”了，离开妻子子女，对热心帮助他的Stroeve冷嘲热讽，“拐跑”Stroeve的妻子，成为导致她自杀的原因......对于别人的评价，他从来嗤之以鼻。他不在乎他人的看法，是真的.不在乎。“有人也说他们不在乎别人对自己的看法，但这多半是自欺欺人。一般而言，他们能够自行其是，是因为别人看不出他们的怪异想法，最多因为三五知己的支持，他们才敢一意孤行。如果一个人的离经叛道切合他所在的阶层的行事作风，那他在世人面前违反常规倒也不难。这会让他洋洋得意。既标榜了自己的勇敢，又不用担风险。”但是，Strickland“就像是一个身上抹油的摔跤手，你根本抓不住他；这就给了他自由，让你火冒三丈。”传统对他无可奈何，所有的批评讽刺、风言风语都不能刺激他的自尊心，只能换得他的哂笑。

也许这种特立独行恰是让他伟大的地方，他对于会占据时间精力的欲望、爱情、琐事和别人的看法感到愤懑，他想要摆脱它们的束缚，将全部精神集中在绘画这一件事上。他不善言辞，唯有通过画画来表达旺盛的生命力和深藏在心的感受。从井井有条的伦敦到灯红酒绿的巴黎，再到原始而宁静的大溪地，Strickland终于找到了能够让耳朵清静，让灵魂栖息的地方。在孤岛山野里，在被麻风折磨的日子里，在眼盲之后，他不止息地画着，直到呈现出一幅幅摄人心魄的作品，直到生命的终结。

月亮还是那个月亮。有些人看到嫦娥，有些人看到环形山，有些人看到飞船，有些人从不仰望。随波逐流，泯然众人，现世安稳。

“我承认这种生活的社会价值，我也看到它井然有序的幸福，但是，我的血液里有一种强烈的冲动，渴望一种桀骜不驯的旅程。这样的安逸总让我惊惧。我的心渴望更加惊险的生活。只要我能有所改变——改变和不可预知的冒险，我将踏上嶙峋怪石，哪怕激流险滩。”

用这本书来开启新一年的冒险，甚好。

月亮与六便士摘抄读书笔记篇6

故事是这样的:一个四十岁的英国中年男人--斯朱兰，是位沉默寡言的证券经纪人，他与妻子育有一儿一女，生活美满，是千千万万普通人中的一个。

突然有一天，斯朱兰离家出走去了巴黎，只给自己的妻子留下了一封信，信里也没写自己干什么去。斯朱兰的妻子和别人都认为他有外遇了，所以妻子派“我”去看看究竟。

“我”去了巴黎后却发现斯朱兰并没有什么外遇，而是独自一人穷困潦倒地生活着，他的外遇就是他的梦想--成为一名画家。

当“我”把自己在巴黎看到的情景和斯朱兰的妻子讲述后，她并不相信我说的话，坚持认为身边流传的他有外遇的说法。

而五年后，当“我”再一次来到巴黎的时候，从自己的朋友--德克那里知道了斯朱兰的近况，他依旧穷困潦倒着，每天画着自己的画，晚上到固定的咖啡馆喝着咖啡。

"我"的这位朋友德克，自己画的画并不好，但在评价别人的画这一方面却很有天赋。他在看过斯朱兰的画后，对他赞赏有加，坚信斯朱兰是位伟大的画家，并在他有困难时经常帮助他。

有一次斯朱兰发高烧，差点失去了性命。德克央求自己的妻子--布蓝琪收留了这位有天赋的画家，于是，斯朱兰便在德克家画画，养病。后来，他的病也好了，但他的自由与激情也俘获了布蓝琪的'心。

斯朱兰在和布蓝琪一起生活了三四个月后，布蓝琪便服药自杀了，德克带着巨大的悲痛回到了家乡，但同时他还是很欣赏斯朱兰的艺术天赋。

47岁的斯朱兰在法国浪迹多年，最后终于来到了自己梦想中的地方——大溪地。他每天过着艰苦的生活，居无定所，食不果腹，后来有人同情他，帮他娶了一个崇拜自己的土著女人——爱塔。接着他人生中最幸福的时光就开始了，他每天画画，看书，和妻子一起赏景，在这美丽的土地上，他的性格开始变得温和，不自私，不粗暴。

不幸的是，他得了致命的麻风疾病，在他生命的最后几年，他画出了自己的伟作——在一间房子里的墙壁上，他画出了气势磅礴，恢弘，性感，奔放的画作，里边融入了他对生命的理解和顿悟。他的眼睛虽然瞎了，但他知道自己对这幅作品很满意，所以在自己的理想实现后，他请求爱塔在他死后烧掉这座房子。当然最后，这幅画也不存人间，但他的其他画都升值了。

故事在这里就结束了。

月亮与六便士摘抄读书笔记篇7

为什么有智慧的男人是选择面对女人的控制欲而不是逃避?——面对那些试图控制自由的思想

其实，有时候持有毛姆笔下的思特里克兰德的极端主观意识形态去处理对方的控制欲，势必会减少很多烦恼：关于爱情、关于家庭、关于梦想与追求的烦恼——关于人类本质的思考。

这种主观意识可能也是情感方面极端的“自利主义”吧？一遇到问题就选择逃避、冷战、分道扬镳——我看透你了。

可是假设若把“我”放在思特里克兰德的时代，“我”不也是思特里克兰德夫人吗？——厌恶、唾弃、嫉妒他为什么活的潇洒？什么都不在乎，抛弃家庭，抛弃爱他的人，都是因为那似是而非？的看透人性？然后发出疑问：你真看透了吗？你真了解我吗？为什么你这么自私？为什么你这么自以为是？为什么我用真心却换来你的不在乎？为什么你一点都不懂得感恩？为什么你只是坚守你认为对的事情，可是你认为的一定是对的吗？——这些，“无关紧要”的烦恼。

（当然，这些疑问都必须要往好的方向去思考，因为如果向人性最本质的丑陋层面去发出疑问，都很可能遭受可怕的后果（最简单的例子：我选择你，是因为我看得起你，凭什么你可以这样冷漠我/离开我？），而且如果对自己的思考不足，可能就会落入漩涡，继而由爱生恨，听者可能会引发类比毛姆的慨叹：当时我还和今天有很大的区别，总觉得人的品性是单一的，当我发现一个这么善良美丽的女性有如此强的报复心时，我觉得很灰心。那时我还没有意识到人性是复杂的。当然今天我已经知道了，伟大和龌龊、善良和恶毒、热爱和仇视都是可以互相包容在一颗心里的。）

灵魂会被相比之下更纯粹的灵魂所吸引，但同时也会产生更可怕的嫉妒与恨。

回到当下，若把自身与思特里克兰德的行为类比——看透而选择逃避，作为一个假设思考，那她不也是会变成兰德夫人？——这时，所产生的嫉妒与恨肯定是难以承受的巨大压力（这压力不光是来自她一个人），至少对于一个20岁的男人来说，是这样的。因此为了避免这些，“是这么一回事儿”的烦恼，思特里克兰德的极端“自利主义”自然和自身的价值观相背，所以也可以解释为什么虽看透却仍要选择面对、接受、处理与放下，这个过程当然会增添很多“无关紧要”的烦恼。（题外话：思特里克兰德也肯定看到了“是这么一回事儿”的烦恼，但为什么仍然这样选择呢？可能男人20岁和40岁的区别，是在于决心与自我存在的责任担当程度）“看透而选择逃避”还是“看透却选择面对”这两者重点在于看透，是怎样的“看透”？是看透一个人，生活一段时间，了解一个人的行为模式，性格、之类。还是，看透，人活在这个世界上，本来都是互相独立的个体，你本来不属于我，我本来不属于你，也不用谁对谁负责任，而我有自己选择的权利，我对我自己所作出的选择承担相应的责任。诚然，做选择的那方思想建立在后者基础上。最后，为了避免思维的窠臼：应该采取像思特里克兰德的方式——看透而选择逃避，因为这样就能成为像思特里克兰德（高更）一样伟大的人物。应向自己提问：提出这个假设的时候，是否存在提高自我思想定位高度的嫌疑？是否只是为了炫耀自己的独到之处？是否只是为了告诉别人，“我和你们不一样”的宣言？思特里克兰德（高更）的高度是我们可以企及的吗？这些问题，都不好从别人口中或自己身上得到最好的答案，但好像可以确定的是，可以从时间轴的两个方面去考究：1、假设提出在思特里克兰德成名前，即落魄的时候。2、假设提出在成名后。显然第二种更显示出为了贴合浪漫主义而贴合，就像给自己一个暗示：没错，拥有像他这样的思想，我就能和他一样伟大——即看透而选择逃避为优选。为什么要这样提出两个方式去判断？因为，很明显，根据第二条时间轴去推论违背了事物演变规律：由已然存在的事物，推算演绎出规律，再通过规律来洞察未来。而且，更为重要的是，思特里克兰德在艺术方面的伟大建立在思想的伟大之处——看透人性的本质，在情感方面的悲哀也正是看透之后的逃避，这当然和我们的追求有所不同。

综上，于是说，看透而选择面对更优于生活。

月亮与六便士摘抄读书笔记篇8

第一次读《月亮和六便士》还是十年前，当时读到这位令人窒息的画家思特里克兰德，破坏了曾照顾重病中他的老好人施特略夫的家庭时，我简直怒不可遏。这就是真实的，西方版农夫与蛇的故事。我不能理解一个正常的人，怎么忍心伤害那个善良的老好人施特略夫，尽管他看起来单纯、愚蠢，但他是第一个欣赏思特里克兰德画画才能的人。

并且，这位天才画家俘获了人家妻子的芳心，令她愿意不惜一切代价追随他左右，最后又被他无情地摒弃。可怜的女人最后一死了之，也没能换来画家的一丝同情与追悔。

诚然，毛姆笔下的夸父逐日般追求“月亮”的画家是面目可憎的。用毛姆自己的话来形容：尽管他令人讨厌，却仍然很伟大。一个不顾一切抛弃舒适生活，而孜孜不倦追求梦想的人是值得尊敬的。

克兰德在四十岁之前，过着令所有人都看起来很美满的生活。他儿女双全，又有一个八面玲珑的太太，如毛姆所言，他想象着他们一家人这样继续生活下去，一定会一直和睦体面。可是，生活的温水，常常会煮熟那只忘记跳出锅灶的青蛙，就算你在夜深人静时，会感觉欠缺了些什么生活之外的追求，你也鲜有勇气会打破这一切平静，令自己重新陷入一种混沌追求理想的状态。

生活会驯化每一颗不羁的种子，它像一只无形的手，将暗涌毁灭于无形。毛姆的叙述像是上帝视角，他以第一人称穿梭进故事里，又随时随地能够抽离出来去评价自己笔下的人物，将自己想诠释的人物一一剖析，让人振聋发聩。

我常常被毛姆自言自语式的叙述打动，内心常常充满惊叹，他对人性的分析多么透彻，透彻到不屑于用文字来隐藏，他的睿智，觉醒时时刻刻都要跳出字里行间，让人拍案叫绝。

毛姆对于克兰德受虐般追求理想的行为完全理解，甚至感同身受。他说创作的欲望会以毁灭的形式而喷薄而出，对于有些人来说，需要经历灾变，像汹涌的山洪一下子把岩石冲击成碎片；对有些人，则是通过潜移默化，就像滴水穿石那样。当然，克兰德属于前者，所以他成了众矢之的，然而他毫不在乎。他像一只熊熊燃烧的巨烛，以粉身碎骨的姿态来追求思想境界的永恒，他是值得敬佩的天才。

小说中的那个被克兰德无情讽刺的三流画家施特略夫，也引起了我很深的思考。从毛姆的叙述中可以看出，他是个不被人尊敬的人，但他又是个善良的鉴赏家。他被克兰德抢夺了妻子，还愿意继续供养他，欣赏推崇他的画作，在常人看来简直是愚蠢透顶。可是最后他却说出了这样一番话来，他说这个世界是残酷的，艰难的，生活的智慧正来自于谦卑、平和的内心。他虽然是一个普通人，但却能够看清自己的内心。他虽然没有过人的天赋和令人倾慕的气质，但他一刻也没停止过对艺术的追求。他是值得人爱的，他的妻子辜负了他。

抛开读者对小说中人物的憎恶，这本小说探讨的是生活中那些追求理想的人，如何像个殉道者一样前赴后继地去追求梦想。梦想这东西很奇怪，它虚无缥缈，却又总让人有奋不顾身的勇气。

只可惜绝大多数人，连梦想这两个字真正的含义是什么也搞不清。

月亮与六便士摘抄读书笔记篇9

闲来无事，又翻了翻《月亮与六便士》这本书，翻完胸口似乎压着什么，闷闷的。

高晓松说《月亮与六便士》曾给过他很多精神的抚慰。他说，人的心里，总该有片地方，是只长花，不长庄稼的。

月亮是那崇高而不可企及的梦想，六便士是为了生存不得不赚取的卑微收入。多少人只是胆怯地抬头看一眼月亮，又继续低头追逐赖以温饱的六便士?

在梦想和现实之间，总是要有所舍弃。诗和远方是心之所向，而柴米油盐才是生活。

今天先说说《月亮与六便士》中的主人公斯特里克兰，四十岁之前的他过着中产阶段的生活，有身份有地位、有可爱的儿女、有自己选的妻子，有一幅外人看来完美的、幸福的人生画卷。

直到有一天，画画的梦想在他的灵魂深处被激活了，他说我要画画，必须画画。于是他毅然决然地放弃了现有的生活，只身去了巴黎。不再在乎人间一切，只为心中梦想。即使食不果腹、即使衣不蔽体，他也不愿意出卖自己的画。

辗辗转转后，他来到了塔希提，又与土著姑娘爱塔结了婚生了孩子。不幸的是他后来染上了麻风病，但他依然没有放下画笔，在小屋的墙壁上画下了旷世之作后安然离世。他完成了心中的梦想，他用画表达出了心中的世界。遗憾的是他让妻子在他死后以火烧之，小屋和画都化为了灰烬。

塔希提是他的归宿，在这里，他的灵感得到了喷发，因而画出了许多闻名遐迩的扛鼎之作。作为一个画家，他的一生已没有遗憾。作为一个人，他的行为有许多费解的地方。

对于伦敦的家，随着他的`离开，这个家在他心中就消失了。他忘了责任、他忘了自己是父亲、是丈夫。原本那也是个和睦的家，是什么让他如此的冷漠和无情，以至于直到离世，也从未提及。

我唯一能想到的答案就是在他离开之日，在他心里就已彻底与过去告别，就已完全释放自己。

对于友情，对于那个认定他是画画天才的斯特罗夫，不仅忍受着他的冷嘲热讽，甚至不顾尊严的为他做着一切，在他垂死时牺牲自己时间、精力、金钱挽救了他的生命。

然而他没有感恩，在斯特罗夫的画室，占有了斯特罗夫的妻子布兰琪，在完成了自己想要画人体的作品后，抛弃了她，导致布兰琪自杀。原本一个幸福的家庭因为他而家破人亡。当然，这里面也有布兰琪的原因。

但对于她的死他从没表示过歉意，似乎一切都与他无关。

对于爱情，书中说他与伦敦的妻子是自由恋爱，真心爱过；对于布兰其只是冲动，对于爱塔只因她不烦他，什么都听她的。对于女人，他想要的不是爱情，他要的是一个愿意为他做事、愿意照顾他、只听他的而不对他提要求的人，而爱塔满足了他，给了他自由。

也许这就是他所说的，男人的灵魂漫步于宇宙最偏远的角落，而女人却想将其囚禁在柴米油盐之中。这样的男人是不需要爱情的。

斯特里克兰有勇士的精神，敢于为了梦想放弃一切。同时在他的身上你能看到真实的人性，他是个鲜活的人，真实的人。

其实，现实中不乏斯特里克兰式的人存在。不同的是他们有梦想但没有斯特里克兰的勇气去挣脱固有的生活，对于爱情，倒也是希望女人最好是听话懂事、上得了厅堂下得了厨房的，赚得了钱持得了家的。

也许你不能接受，但他就在现实中。

斯特里克兰给人慰藉的是，在他跳出了尘世藩篱后，无论经历怎样的风雨，他的心中一直有道光，他好像一个终生跋涉的朝圣者，永远思慕着一块圣地，并勇往直前。

该书作者威廉?萨默塞特?毛姆，是英国著名小说家，戏剧家。作者1874年生于巴黎，从小命途多舛，8岁丧母，10岁丧父，后被伯父接回英国扶养。作者于1897年弃医从文，开始文学创作，其中《月亮与六便士》是他最为成功的作品之一。是不是无从下笔、没有头绪?下面是小编整理的“《月亮和六便士》读书笔记文本模板”，希望对大家有所帮助。

月亮与六便士摘抄读书笔记篇10

或许大家和我一样都是怀揣着六便士仰望月亮的人吧。月亮代表梦想，是遥远皎洁的，每个人都看得到却很难触及，六便士代表财富，是大多数人选择过不得不选择的方向。人生处处面临着选择，尤其是梦想和金钱之间的冲突更令人难以抉择。

书中有这样一段话：

“做自己最想做的事，生活在自己喜爱的环境里。淡泊宁静、与世无争，这难道是糟蹋自己吗?

与此相反，做一个著名的外科医生，年薪一万磅，娶一位美丽的妻子，就是成功吗?”

其实，我觉得这一切都取决于一个人对自我人生价值的一个定位以及看待生活的意义。但是不管怎样选择，都要无愧于心，不后悔。

也希望我们每一个人，在为了生活选择六便士的.时候，也不要忘记月亮的存在，它一直在我们行进的前方，照亮我们心灵的迷惘。

月亮与六便士摘抄读书笔记篇11

终于花了一个多星期的时间，把这本备受推崇的经典给泛读了一遍。

这本书带给我最深的印象就是斯特里克兰德的这段惊世骇俗的观点：

“我不需要爱情。我没有时间搞恋爱。这是人性的一个弱点。我是个男人，有时候我需要一个女性。但是一旦我的情欲得到了满足，我就准备做别的事了。我无法克制自己的欲望，我恨它，它囚禁着我的精神。我希望将来能有一天不再受欲望的支配，不再受任何阻碍地全心投入到我的工作上去。因为女人除了谈情说爱不会干别的，所以她们把爱情看得非常重要，简直到了可笑的地步。她们还想说服我们，叫我们也相信人的全部生活就是爱情。实际上爱情是生活中无足轻重的一部分。我只懂得情欲。这是正常的、健康的。爱情是一种疾病。女人是我享乐的工具，我对她们提出什么事业的助手、生活的伴侣这些要求非常讨厌。

“要是一个女人爱上了你，除非连你的灵魂也叫她占有了，她是不会感到满足的。因为女人是软弱的，所以她们具有非常强烈的统治欲，不把你完全控制在手就不甘心。女人的心胸狭窄，对那些她理解不了的抽象东西非常反感。她们满脑子想的都是物质的东西，所以对于精神和理想非常妒忌。男人的灵魂在宇宙的最遥远的地方遨游，女人却想把它禁锢在家庭收支的账簿里。她以无限的耐心准备把我网罗住，捆住我的手脚。她要把我拉到她那个水平上；她对我这个人一点也不关心，唯一想的是叫我依附于她。为了我，世界上任何事情她都愿意做，只有一件事除外：不来打搅我。”

我只想说，这哥们儿之所以对女人有这种能称得上是歧视的态度和认知，除了他本身就是一朵艺术奇葩以外，也与他生活的那个时代背景有关。即使18世纪末的英国社会对女性的'尊重比同时期中国清朝要好很多，但也无法改变彼时女性仍然是男权社会附属品的事实。从小说中可以看出，那个时代，体面的女性都是靠男人养活的，或者是靠祖产生活，自食其力是不光彩的，所以思特里克兰德太太在丈夫离开她之后，即便用自己的能力创立了一间利润可观的打字社，她也不愿意承认、不愿意谈及这些成果来源于自己的运营和才干，而是打着被丈夫抛弃者的牌子摆起一副弱者的姿态来获取社会舆论的同情，仿佛这样，才能证明她的体面和价值，清白和无辜。

我想，搁到如今这个时代，有这种执行力和社交手腕的女人，无论她丈夫是为了梦想，还是为了女人而离开，对她来说都没什么大不了的。她甚至可以活的更精彩一些——至少不会摆出弱者的姿态来获取同情，而是收拾心情后来个华丽转身，一跃成为自信独立、魅力四射的广告界女强人。

这本书吸引我的还有思特里克兰德在生命最后几年生活的那片南美海岛，那迷之存在的地方，遗世而独立。或许那就是我们这些尘世中人心中的乌托邦，心中向往却永远不能抵达的远方。

地上有六便士，天上有月亮。你选择哪一个？

月亮与六便士摘抄读书笔记篇12

花了几天晚上的时间看完了这本书，自初中以后再也没有写过读后感，提笔不知道该从何写起。

现在看书都是囫囵吞枣，做不到一目十行，即便是一字字看过去，也看过便忘。

我的读书习惯不是很好，似乎在心里默读了一遍过去，不在心里读出来始终觉得永远在看那一行。

看完全文后再回头看前言，才明白刚开始写的是什么，也足以概括了这篇小说的全文。

一个四十岁的证券经纪人为了自己画画的梦想，抛弃了温柔的妻子和两个聪明可爱的孩子，放弃了原本安逸的上流人生活，在巴黎一个狭窄的房间里进行创作，善良的画家斯特罗伊夫在他困顿之时帮助他，他却拐骗了他的.妻子，以至于他的妻子最后自杀，斯特罗伊夫离开了这个伤心之地。

这个角色我不明白，这世界上真的存在这样的人，对你恩将仇报，你却能以德报怨，甘愿自己净身出户也要把房子留给妻子和她的情人，也许艺术家的世界不是我能理解的。

在我看来主人公斯特里克兰德自私、无情、放纵。除了对艺术的追求，似乎看不见他的任何一点点优点，作者“我”出于对他的好奇，讨厌他却迷恋他，想从他身上探出些什么，怎的他会突然变得如此疯狂。

后期在他人的叙述中他去了塔希提岛，在那里娶妻生子患病度过余生，他最完美的作品也被一把火烧的干干净净。我无法理解他的第三个女人(十几岁便跟随他)在相差几十岁的年龄后甘愿嫁给他，即便无所事事，每日呆在家里画画也毫无半句怨言，这种爱情无疑是伟大的，也是现在处在21世纪的我所不能理解的。在这个讲究平等的年代，人人都要奉献，甚至男性的压力更大。

斯特里克兰德这类人是我渴望成为的那一种人，穷尽后半生的力气专注做一件事，不管世人看法如何，他做到了自己心中最好，亦死而无憾。

现在的社会太浮躁，诱惑太多，迷惑了我们的双眼，于我，很多事情都想尝试，却没有一件事可以坚持到底。

颇向往小说中的塔希提岛，景色宜人，那里的人热情开放，现实的人情冷暖，只有自己知道。

月亮与六便士摘抄读书笔记篇13

《月亮与六便士》优秀读书笔记

第一次看毛姆的书，很久前就听过，看了一下，觉得吸引力不大，也就放弃了。和一个好友聊过，她也说一开始看不了，后来铺开了，各种爽。亚马逊的畅销书真的好便宜，1块钱，二话不说就买了。

一本关于梦想(月亮)和现实(六便士)的小说：一个有身份有地位的证券经纪人，有了稳定的工作，一个漂亮的妻子，两个女儿，某一天，突然留下一份简短的书信，然后弃家出走，跑到巴黎，不再回来。没有工作没有积蓄，过着落魄贫穷的生活，身体和精神饱受煎熬，却丝毫不在乎。

“我告诉你我必须画画儿。我由不了我自己。一个人要是跌进水里，他游泳游得好不好是无关紧要的，反正他得挣扎出去，不然就得淹死。”

他接下来的人生，如同溺水，只有紧紧的抓住画画这救命草，其他的一切都无从重要。之前没有一点画画的天赋，逃离前也就是在夜校偷偷上了一年，被周围人认为是闹着玩的。最后创作出一幅又一幅使后世震惊的杰作，据说小说的原型人物是是法国印象派画家高更。

不知道如果是几年前的我，看到会不会是另外一番想法，一腔热血，高歌梦想，为了梦想故，一切皆可抛。

现在觉得，人还是要现实起来了，梦想虽好，但是也要兼顾着现实，很多时候，现实的经济基础，决定了梦想上层的坚固程度。这也注定，我就是平平凡凡大众中的一位吧。

会觉得，主人公思特里克兰德算是一个自私的人，为了理想也好，抛弃了一切，特别是家人，完全不顾他们的感受，还好没有了父母，不然怎样去报答其中的养育之恩。

沉迷上画画，也丝毫不是投机取巧准备被画商看中出画展成名赚钱，对待自己创作的作品，不展示出来，逝世之前，也命令同居女子在他死后把住房四壁创作的.画付之一炬。看来，天才总是内心强大的，儿女私情，道德伦理，才是吾等凡夫俗子要考虑的问题。

虽然对于整个社会，他留下了艺术的财富，但是对于他个体来说，其实和沉迷游戏不顾一切没啥区别。都是生活在自己的幻梦中，完全脱离了现实，觉得自己的人生就是画画(游戏)，丝毫不通人性，比如对待老好人__X。

有时就像小说中的其他人物一样去同情他，不是他选中了梦想，而是梦想选中了他，成为梦想的俘虏，去放弃了其他的一切。

月亮和六便士的取舍程度，每个人内心都有一把秤，适合自己就是最好的。

月亮与六便士摘抄读书笔记篇14

本书描述了一个原本平凡的伦敦证券经纪人思特里克兰德，突然着了艺术的魔，抛妻弃子，绝弃了旁人看来优裕美满的生活，奔赴南太平洋的塔希提岛，用圆笔谱写出自己光辉灿烂的生命，把生命的价值全部注入绚烂的画布的故事。

月亮是美好，纯洁的代名词，便士是金钱社会的代名词。主人公原来是一个富有的上层人士，在经历了空虚的前半生后，他开始了真正的理想追求，他的一生都在追求纯粹的美，震撼的美。而用月亮来诠释他的追求是最合适的。对一般人来说，月亮高不可求，但这正好反映了主人公执著的追求和高洁的人格。相比周围的配角，他们没有也不想脱离现实的欲望，因此用便士来形容他们所在的世界是再合适不过了。

人生路上，哪有谁不畏世俗流言？但《月亮和六便土》告诉我：当我在社会的滚滚朝流中前进，一定要抬头看看天上的`月亮，它警示着我们，始终不要放弃梦想、放弃初心。并且，无论身处何方，年龄几何，都要记住：我要选择一生中最想为之努力的事物，并为其自由而奋斗。当我有勇气做出决定的时候，就已经身处生命的自由之中了。

在许多时候，我也迷茫过，甚至天真地认为自己是个无用之人，但是毛姆教会了我一件重要的事：随心所欲，不要让自己为别人所活，那么当你真正热爱一项事业时，你便成功了。其后我慢慢地放平了心态，生活并非只有灰色的自卑和他人的嘲笑，还有诗和远方。当然还有理藏在自己内心深处的梦想。所以，大胆追梦吧！当你仰望天上的月亮时它的清辉是地上的六便士无可比拟的。

愿每个追逐梦想的人，无意将生活摔得支离破碎，却让灵魂更加伟大。

月亮与六便士摘抄读书笔记篇15

故事讲的是一个英国证券交易所的经纪人，本已有牢靠的职业和地位、美满的家庭，但却迷恋上绘画，像“被魔鬼附了体”，突然弃家出走，到巴黎去追求绘画的理想。他的行径没有人能够理解。他在异国不仅肉体受着贫穷和饥饿煎熬，精神亦在忍受痛苦折磨。经过一番离奇的遭遇后，主人公最后离开文明世界，远遁到与世隔绝的塔希提岛上。他终于找到灵魂的宁静和适合自己艺术气质的氛围。他同一个土著女子同居，创作出一幅又一幅使后世震惊的杰作。在他染上疾病双目失明之前，曾在自己住房四壁画了一幅表现伊甸园的伟大作品。但在逝世之前，他却命令土著女子在他死后把这幅画作付之一炬。

试想你的一个朋友，有份还不错的工作，有个幸福的'家庭，虽谈不上无忧无虑，但也过得充实。平日里他处事低调，话也不多，以至于大多时候你都想不起这样一个人。偶尔看到他发的朋友圈，你想起他，随手也点了个赞。似乎我们都有不少这样的朋友，然而你能想象这样一个朋友突然离家出走吗？再听到他消息的时候，他已经到了巴黎学画画，为了自己的梦想，为了成为一名画家。就是这样一个故事，但不同以往，这并不是一个追逐梦想的人经历艰难最终实现理想的故事。

他的梦想道路注定异于常人，因为他是天才。一半冷酷，一半热情。他毫无顾虑的抛弃了自己的家庭，只留给太太一封信，我不回来了。没有原因，没有歉意，到像是一场说走就走的旅行，只是他真的再也没有回来。后来的故事他对待生活、周遭同样的冷酷，甚至到了极致。他自私、他目无他人，拒绝任何世俗，所以他也无所顾及。但他同样也是无辜的，因为他的眼中没有别人，甚至没有自己。他不像是在追求梦想，更像是追逐自己的厄运。然而他有多冷酷，就有多热情，画画像是唤起了他的灵魂，生命也被赋予了新的意义。他说“我必须画画，就像溺水的人必须挣扎”。面对生活的贫困潦倒、疾病缠身，他没有犹豫过，只凭极致的热情驱使前进。不为出名，不为认可，在生命的最后画出一幅伊甸园式的伟大杰作，却被要求在他死后付之一炬。

他是天才，不疯不成魔。历史的长河需要天才，但更多的芸芸众生。每个人都有梦想，在追逐的路上会遇到形形色色的阻力，大到生活压力，小到柴米油盐。理想和现实像是一对冤家，每当我们怀揣梦想赶在路上，总是显得不那么尽如人意。然而他们也并非非黑即白。月亮与六便士，梦想和现实，一半坚守，一半妥协。当梦想照进现实，请保护他。

有人说，满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。